Curso de Graduação em Cinema

“Luto de Mim” é uma videoinstalação onde o público é convidado a mergulhar numa jornada emocional: imagens flutuantes se fundem com o ambiente sonoro criando uma sinergia única e um ambiente envolvente, onde o público experimenta de forma material as imagens e sons do espaço, trazendo à tona suas próprias experiências emocionais, conexões pessoais e sentimentos latentes.

Ananda Torres, natural de Santos/SP é cineasta residente em Florianópolis, sendo “Luto de Mim” seu Trabalho de Conclusão de Curso em Cinema da UFSC e sua estreia nas artes visuais. A artista torna público os espaços mais sombrios de sua mente, num pleno ato de confiança com os espectadores.

A exposição estará aberta ao público gratuitamente no dia 24/11 a partir das 13h na Fundação Cultural Badesc, com vernissage às 19h.

LUTO DE MIM – videoinstalação

Local: Fundação Cultural Badesc (Rua Visconde Ouro Preto, 216)
Data: 24 de Novembro
Horário: 19 horas

 Nesta quarta-feira, dia 25 de outubro, no Los Angeles Film Festival será exibido o filme Lupicínio Rodrigues – Confissões de Um Sofredor do diretor Alfredo Manevy. \

O professor Alfredo Manevy  é o atual chefe do Departamento de Artes  e ministra, no semestre 2023.2, a disciplina de Política Cultural, disciplina optativa no Curso de Cinema.

Sobre o documentário:

O documentário celebra o legado poético de Lupicínio Rodrigues, investigando a contribuição musical e o contexto histórico desse compositor nascido no Rio Grande do Sul e autor de sucessos que ultrapassam gerações.

Teaser

Na mídia:

Nesta semana, na coluna da Mônica Bergamo para a Folha de S. Paulo, foi noticiado que “A mobilização da família de Lupicínio Rodrigues para que a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood reconheça que o cantor e compositor brasileiro foi indicado ao Oscar de 1945 ganhou dois aliados: o advogado norte-americano Miles Cooley, que atua com grandes nomes do entretenimento como Rihanna e Jay-Z, e os ministérios da Cultura e das Relações Exteriores.” Leia a reportagem completa no link: Advogado de Rihanna e Itamaraty defendem indicação póstuma de Lupicínio Rodrigues ao Oscar

Clique no link abaixo para acessar a programação!

Programação da XIV Semana Acadêmica de Cinema

A Produtora Júnior Café & Fita Crepe (PJCFC) do Curso de Cinema da UFSC convida as/os alunos/as do Curso, que tenham argumentos e/ou roteiros de curtas-metragens que se enquadrem nos parâmetros do Edital de Concurso no. 01/2023 da Agência Brasileira de Promoção Internacional do Turismo, a submeterem suas propostas para consideração de coprodução para inscrição no referido certame.

 Datas importantes:

• 16/10/2023 – Abertura da Chamada
• 30/10/2023 – Encerramento do recebimento de propostas
• 10/11/2023 – Divulgação dos dois projetos selecionados

Chamada neste link.

 Inscrições aqui.

O livro “Por uma teoria compartilhada: ideias, processos e práticas de cineastas”, organizado pela professora do curso de Cinema Andréa C. Scansani (ART/UFSC) e Jamer Guterres de Mello (UAM) e fruto do II Encontro Teoria de Cineastas que ocorreu na UFSC em outubro de 2020, está disponível para download gratuito (ou para pedido de exemplar impresso) no site da Editora Fi: https://www.editorafi.org/ebook/a053-por-teoria-compartilhada

“Este livro surge do encontro de pesquisadores e pesquisadoras com um interesse em comum nos estudos em Cinema: a necessidade de olharmos para a teoria como algo dinâmico e que pode ser empreendida a partir de outros aspectos da criação que não exclusivamente o filme. Focar em um ponto de vista como o processo de criação e/ou o pensamento de cineastas tem se mostrado um caminho valioso que não elimina o diálogo com as teorias consolidadas do cinema. Este exercício epistêmico propicia um estreitamento e, quiçá, a supressão da distância entre a teoria e a prática por meio de propostas que se dedicam a olhar de modo equivalente para os dois lados de uma mesma moeda. Este volume apresenta, portanto, um conjunto de textos que desenvolvem a busca por uma teoria compartilhada com quem atua na elaboração desta arte modelada por longos processos coletivos de criação e nos coloca o desafio de desvendar as teorias implícitas do fazer, mesmo que estas se apresentem em caráter transitório e nos encaminhem a novos movimentos epistemológicos. Sendo assim, a presente publicação se organiza a partir de três movimentos de análise. Um primeiro: “Palavras, processos e pensamentos dos cineastas”, que prioriza o diálogo direto com os realizadores, no qual a entrevista ocupa um lugar de destaque e fornece elementos importantes para a construção conjunta do pensamento; um segundo: “Os filmes pensam seus cineastas”, que olha para o objeto cinematográfico como um espaço de elaboração crítica; e um terceiro: “Cinema lato sensu: permanências e dinâmicas de sua materialidade”, que aposta no potencial teórico-cinematográfico a partir da sua constituição moldada por imagens e sons e do diálogo que se expande no encontro com outras artes.”  Trecho retirado do site da Editora Fi.

Andréa C. Scansani e Jamer Guterres de Mello fazem parte da Rede de Pesquisa Teoria de Cineastas

Entre os dias 23 a 27 de outubro acontecerá a XIV Semana Acadêmica de Cinema da UFSC.

A Semana de Cinema é um evento acadêmico organizado pelos estudantes do  curso de Cinema que visa promover a discussão e celebração do cinema, proporcionando à comunidade a oportunidade de participar de mostras, palestras, oficinas e conversas com profissionais da área cinematográfica.

 VOLUNTARIADO

A Semana de Cinema está em busca de voluntários! Venha fazer parte, sua contribuição é importante para transformar o evento numa experiência ainda mais acolhedora para todos!

No formulário abaixo você encontra o EDITAL DE INSCRIÇÃO com todos os detalhes! Inscrições até 18 de outubro.

https://forms.gle/WnXJrNUjjqn966Bg9

 I SIMPÓSIO DE PESQUISA ACADÊMICA EM AUDIOVISUAL é o momento para todos os interessados da comunidade universitária e externa debaterem trabalhos acadêmicos que tratem do audiovisual!

QUANDO E ONDE? 24/10, durante o período da manhã na UFSC

No formulário abaixo você encontra o EDITAL DE INSCRIÇÃO com todos os detalhes!

https://forms.gle/RhBdhXijFoVLiYVm7

 Inscrições até 18/10, quarta-feira.

O evento irá gerar certificado para todos aqueles que tiverem seus trabalhos selecionados para apresentação.

MOSTRA DE CINEMA RUTH DE SOUZA, um momento para celebrar os trabalhos audiovisuais produzidos por diferentes realizadores, vai acontecer durante a XIV Semana Acadêmica de Cinema.

QUANDO E ONDE? 24/10, no Centro de Comunicação e Expressão da UFSC
No formulário abaixo você encontra o EDITAL DE INSCRIÇÃO com todos os detalhes!

https://forms.gle/gXGeUVUwbX1nn8oHA

 Inscrições até 18/10, quarta-feira.

O evento é aberto para toda a comunidade.

A semana está sendo organizada com muito empenho e carinho pelos estudantes do curso para ser uma experiência de muita troca e construção de conhecimento.

Mais informações em breve.

Acompanhe as novidades no Instagram do curso.

Hoje, agora, dia 06 de outubro, no VIII Foro Académico Internacional de Animación – FAIA 2023, será apresentado o resumo de um artigo que a professora Marta Machado está escrevendo juntamente com Otto Guerra (mestrando em Design da UFSC) e Adriana Barros (atual presidenta da Associação Brasileira do Cinema de Animação – ABCA) sobre “A Animação Iberoamericana a partir de números das seis primeiras edições dos Prêmios Quirino”.

12:00 às 13: 30 Mesa de ponencias 5 |: Memorias, Imaginarios e Identidades
Sede anfitriã: Universidad Nacional de Córdoba
Lugar: Auditorio CEPIA Coordina:
Acesso online: https://meet.google.com/jxx-bpxm-jdw?pli=1

Noah Herlander Beccari (IFF (Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia Fluminense) — Campus Campos Centro): Design, direção de arte e transmissão de significado na série de animação Galáxia Wander
Letícia Máximo Almeida Santos da Silva y Elisangela Lobo Schirigatti (Universidade Tecnológica Federal do Paraná): ELA.ANIMA: uma iniciativa de extensão e pesquisa para reconhecimento do trabalho desenvolvido por mulheres na área de animação
Marta Corrêa Machado, Otto Guerra (Universidade Federal de Santa Catarina) y Adriana Pinto Barros (Associação Brasileira do Cinema de Animação): A Animação Iberoamericana a partir de números das seis primeiras edições dos Prêmios Quirino
Luján Ailen Martinez (CIT Villa María – Universidad Nacional de Villa María / CONICET): Imágenes desbordantes en la animación latinoamericana: cultura, alteridades espaciales y artefactos contra-fósiles
Cristina Siragusa (Universidad Nacional de Villa María – Universidad Nacional de Córdoba): Violencias, memorias y dictadura en la animación chilena contemporánea.

Na última quinta-feira, 28/09, a professora Ana Paula Bragaglia e as alunas Beatriz Sell e Rafaella Whitaker, representando o projeto de extensão Contraplano estiveram no EJA do Rio Vermelho, na Escola Básica Municipal Maria Conceição Nunes. A atividade contou com a participação de 23 alunos de períodos de 6º ao 9º ano. Foram exibidos os curtas Noir Blue e Nunca é Noite no Mapa, e foi feito debate em relação à ocupação das cidades e os deslocamentos contemporâneos.
Também estiveram presentes os professores César, Natalia, Leandro e Gabriel.

Sobre o Projeto Contraplano

O objetivo principal desta ação é estimular alunos e professores de escolas públicas de Florianópolis, Garopaba e Imbituba a compreenderem em maior profundidade os impactos sócio-ambientais-econômicos e subjetivos, entre outros, das atividades industriais e dos comportamentos consumistas que sustentam a maior parte das sociedades atuais e/ou sensibilizarem-se e mobilizarem-se em relação a tais cenários. Em contrapartida ou como base destas reflexões, busca-se dar visibilidade a outros modos de ser e estar no mundo que não tenham como centralidade desejos e práticas consumistas naturalizadas em nosso tempo.

 A principal frente de ação deste projeto de extensão consiste na realização de Cineclubes em escolas públicas, especialmente com alunos e professores (separadamente) do ensino médio, contemplando filmes que suscitam um debate crítico a respeito da centralidade do consumo e do capital na contemporaneidade.

O projeto é coordenado pela professora Ana Paula Bragaglia.

A Direção do Centro de Comunicação e Expressão (CCE) convida os interessados a acompanhar a defesa do Memorial de Atividades Acadêmicas do docente Luiz Felipe Guimarães Soares, com vistas à promoção a Titular de Carreira do Magistério Superior. A mesma será realizada na próxima sexta-feira, dia 29 de setembro de 2023.
Data: 29/09/2023
Horário: 14h
Acesso pelo link https://conferenciaweb.rnp.br/webconf/conselho-de-unidade

O Curso de Cinema da UFSC em parceria com o Experimenta realiza no dia 20 de setembro, quarta-feira, a partir das 15:00h, no Teatro Carmen Fossari (DAC/UFSC) a Mostra em homenagem a “Kiko Goifman” com a exibição de filmes selecionados que pontuam momentos-chave da carreira do diretor.

O evento culminará no dia 25 de setembro, segunda-feira, a partir das 15:00, no auditório do CCE, com a presença do cineasta que gentilmente se disponibilizou para uma conversa com interessados em diferentes áreas relacionadas ao cinema.

Kiko Goifman 

Antropólogo pela UFMG e Mestre em Multimeios pela UNICAMP, Kiko Goifman dirigiu e produziu vários longas, médias e curtas-metragens e programas de TV premiados.
Diretor dos longas: “33” (Festival de Locarno, Rotterdam e melhor roteiro do cinema paulista, 2004); “Atos dos Homens” (Festival de Berlin, melhor documentário no Festival 3 Continentes, Nantes, 2006); “FilmeFobia” (Festival de Locarno e grande vencedor do Festival de Brasília, 2008); “Olhe pra mim de novo” (Festival de Berlim, Prêmio especial do Festival do Rio, 2010), “Periscópio” (Festival de Roterdam, Munique e Festival do Rio) e “Bixa Travesty” (Vencedor do Teddy Bear em Berlim, Prêmio de Público em Brasília), além de mais de 30 prêmios nacionais e internacionais.
Kiko Goifman recebeu retrospectivas e homenagens no Festival de Tiradentes, Tampere (Finlândia), Mostra do Audiovisual Paulista, Toulouse (França), Santa Maria da Feira (Portugal) entre outros. Foi Produtor-Coordenador Geral da Série “Transando com Laerte”, Canal Brasil, por quatro temporadas. Dirigiu “Transmissão” no Canal Brasil. Foi o diretor geral da ópera “Maria de Buenos Aires” no Theatro Municipal de São Paulo. Atualmente, Kiko Goifman desenvolve séries para a GNT e Canal Brasil.
Professor da Academia Internacional de Cinema foi artista em duas Bienais de Arte de SP, Bienal do Mercosul e teve individual no Museu de Belas Artes de Toulouse entre outras exposições, realizando diversas instalações, trabalhos de web art e performances. Na área de Direitos Humanos lecionou por 2 anos no Mestrado em Criminologia da Universidade Cândido Mendes (RJ), membro do Conselho de Defesa da Pessoa Humana (SP), além de ter feito vários filmes sobre o tema.

Programação:

Dia 20/09 a partir das 15:00 h

33 (2003)
Kiko Goifman é filho adotivo e, no ano em que completou 33 anos, decidiu procurar sua mãe biológica. A partir de pistas dadas por detetives de São Paulo e Belo Horizonte, o cineasta parte nessa jornada, documentando com humor e ironia todo seu trajeto em um diário on-line que foi transformado em material para seu filme. Eleito um dos 100 melhores documentários brasileiros pela Associação Brasileira de Críticos de Cinema (2017).

FilmeFobia (2008)
Jean-Claude (Jean-Claude Bernardet) é o diretor de um documentário que explora os limites
psicológicos das pessoas, colocando-as diante de suas fobias.

Bixa travesty (2019)
O corpo político de Linn da Quebrada, artista negra e ativista trans, é a força motriz desse documentário que captura a sua esfera pública e privada, ambas marcadas não só por sua presença de palco inusitada, mas também por sua incessante luta pela desconstrução de estereótipos de gênero, classe e raça.

Periscópio (2013)
Dois homens vivem no mesmo apartamento: Eric, de 76 anos e Élvio, de 43. Para eles, o mundo lá fora parece não existir e, entre eles, sobram provocações. Subitamente, um estranho objeto surge do nada no apartamento de baixo e tudo se modifica.

Dia 25/09
Palestra de Kiko Goifman, a partir das 15:00 h, no auditório do CCE.