Planos de Ensino 2020.2

26/12/2020 14:50

ART 5009 – Trilha sonora

ART5019  – Análise dos Meios Audiovisuais

ART5021 – Práticas de Documentários

ART5023 – Laboratorio de Percepção e Invenção

ART 5025- Corpo e Câmera

ART 5027 – Tópicos Especiais de Cinema I – Audiovisual para dispositivos móveis em período de isolamento

ART 5028 – Tópicos Especiais de Cinema II – Road movies, viagens e viajantes

ART5029 – Tópicos Especiais de Cinema III – Hands on Production

ART 5030 – Tópicos Especiais IV – Cinema e Paratextos na Cultura Pop

ART5031 – Tópicos Especiais de Cinema V – Arte e Consciência Gestáltica 

ART 5032 – Tópicos Especiais de Cinema VI – Cinema de horror e teorias da monstruosidade

ART5033 – Tópicos Especiais de Cinema VII – Cinema Negro

ART5034 – Tópicos Especiais de Cinema VIII – Pré produção e Roteiro de Séries

ART 5035 – Tópicos Especiais em Cinema IX – Cinema, Gênero e Decolonialidades

ART5036 – Tópicos Especiais de Cinema X – Tópicos de Cinema Brasileiro

ART 5037 – Tópicos Especiais de Cinema XI – Filme ensaio latino-americano

ART 5038 – Tópicos Especiais de Cinema XII – Projetos para TV

ART 5215 – Cinema brasileiro I

ART5312 – Direção de Produção

ART5314 – Gêneros Cinematográficos

ART 5315 – Cinema Brasileiro II

HST5342 –  Historia do Cinema II ART 5038ART 5038

ART5411 – Cinema Documentário

ART5412 – Teoria do Cinema I

ART 5413 – Universos da arte

ART5613 – Análise Fílmica

ART5711 – Técnicas de projetos

 

18/12/2020 18:11

Matrículas 2020.2

17/12/2020 13:25

Seguem as datas para matrículas nas disciplinas oferecidas para o semestre 2020.2, de acordo com o calendário suplementar excepcional:
17 a 22 de dezembro de 2020 – 1a. etapa de matrículas online (CAGR)
8 a 13 de janeiro de 2021 – 2a. etapa de matrículas online – período de ajustes (CAGR)
25 e 26 de janeiro de 2021 – período de ajustes (CAGR)
1 a 3 de fevereiro de 2021 – ajuste excepcional de matrícula com a secretaria do curso (via e-mail: cinema@contato.ufsc.br)

O calendário completo aprovado até o momento está disponível no link  https://dae.ufsc.br/files/2020/12/R30CUn2020-Calend%C3%A1rio-Suplementar-Excepcional-de-Gradua%C3%A7%C3%A3o-2020-2.pdf

Disciplinas Optativas ofertadas pelo curso de Cinema no semestre 2020.2

11/12/2020 15:03

 

  • ART5009 – Trilha Sonora – 2ª feira 9h (horário da aula síncrona) – prof. Luiz Felipe Soares

Oficina de composição e produção de música para cena. Cada aluna/o vai participar do processo de concepção, composição e produção de pelo menos uma música para uma cena a ser escolhida, trabalhando com materiais disponíveis em seu próprio local de isolamento. Não será necessário ter instrumento musical nem qualquer iniciação em teoria musical: a oficina trabalhará com múltiplas formas de produção ou captação de sons e fornecerá todo o subsídio teórico que se fará necessário a cada proposta. Ao final, a/s cena/s musicada/s será/ão disponibilizada/s em algum canal (cada participante terá o/s link/s de acesso).

  • ART5019 – Análise dos Meios Audiovisuais – 5ª feira 9h (horário da aula síncrona) – prof. Josias Hack

Ementa: Teorias e métodos para a análise de produções audiovisuais. O campo específico do cinema, da televisão e das novas mídias e sua inter-relação. Metodologia: a disciplina será ministrada na modalidade a distância e terá poucos encontros síncronos. Os alunos participarão de atividades de estudo dirigido via Moodle para a realização de estudos semióticos de produtos audiovisuais em múltiplas mídias. Público alvo: alunos interessados em aprender uma técnica de análise semiótica de produtos audiovisuais.Os alunos que quiserem esclarecer alguma dúvida podem entrar em contato pelo e-mail: j.r.hack@outlook.com

  • ART5021 – Práticas de Documentário – 2ª feira 16h (horário da aula síncrona) – profa. Aglair Bernardo

Ementa: O filme documentário. Relação com a ficção, videoarte e com o jornalismo. Oficina de realização documental.

  • ART5023 – Laboratório de Percepção e Invenção – 2ª feira 18h30 (horário da aula síncrona) – profa. Clélia

Ementa: Arte, mídia e poéticas contemporâneas. Interações entre arte e tecnologia. Estúdio de criação.

  • ART5025 – Corpo e Câmera – 3ª feira 18h30 (horário da aula síncrona) – prof. Rodrigo Garcez

Ementa: O papel da câmera nas mais diversas expressões audiovisuais e a dança entre os corpos que filmam e os que são filmados. Nesse oferecimento da disciplina refletiremos sobre a criação da imagem do corpo lowtech DIY, tendo como estudo de caso a Ocupação Mágica de Hedra Rockenbach, o TikTok e a forma tutorial de Youtube como novas formas da relação webcam e corpo.

  • ART 5027 – Tópicos Especiais de Cinema I – Audiovisual para dispositivos móveis em período de isolamento – 2ª feira 14h (horário da aula síncrona) – profa. Vírginia Jorge

A disciplina pretende pensar e produzir audiovisual nas condições de isolamento social impostas pela pandemia global do Covid-19. A ideia é que toda a captura e edição de imagens sejam feitas através dos celulares e computadores pessoais dentro dos (as) próprios (as) apartamentos, casas e quintais, com os recursos materiais e humanos disponíveis na própria situação de moradia do(a) aluno(a). Constarão do programa da disciplina:  A prospecção de aplicativos disponíveis para captura e edição de imagens em dispositivos móveis; Estudo e análise da linguagem audiovisual e a potencialidade dos modos de produção em estado de isolamento; Realização de uma obra audiovisual de curta-metragem de gênero livre.

Recomendado que o(a) alune já tenha feito as disciplinas de roteirização.

  • ART 5028 – Tópicos Especiais de Cinema II – Road movies, viagens e viajantes – 2ª feira 14h (horário da aula síncrona) – prof. Marcio Markendorf

Ementa: Experiências de deslocamento: viajante, turista, peregrino, migrante. Sentidos poéticos da viagem. O cinema de estrada e sua relação com o espaço. Paisagem e interioridade subjetiva. Road movie e aventura. Mulheres na estrada. Meios de transporte e trajetória.

  • ART 5029 Tópicos Especiais de Cinema III – Hands on Production (disciplina ministrada em inglês) – 3ª feira 9h (horário da aula síncrona) – profa. Marta Machado. Observação: as aulas irão iniciar em março.

The idea is to walk a production path with students to work on a project they choose. The decision about what to produce will be taken at the beginning of our classes and the whole group will work together to make the project happen by the end of our program. Classes will be two-hour weekly meetings to plan and decide on tasks for each one in the group to perform. Each student is supposed to have at least 2 hours extra-class time to do their tasks (Don’t enroll if you cannot dedicate that time, please). Every class we will check on each ones’ progress and will hand in new tasks. The project we will work on will be somehow connected to audiovisual, and we will choose a proposal that we can make happen in these odd Covid times.Classes will start in March since the teacher (Marta Machado) will be back from her Ph.D. only by then. Extra-class work will compensate for the first month with no meetings. English will be the official language of the course so you need to be able to communicate in English. The purpose here is to practice the language while having the chance to produce something cool, enhance our group work skills, and expand social networking. If you have any doubts, please get in touch using ufscmarta@gmail.com. Thanks!

  • ART 5030 – Tópicos Especiais de Cinema IV – Cinema e Paratextos na Cultura Pop – 3ª feira 14h20 (horário da aula síncrona) – profa. Patricia Iuva

A disciplina “Cinema e Paratextos na Cultura Pop” busca aprofundar diferentes interfaces entre o cinema e a Cultura Pop, desde sua relação com as formas de criação dos “filmes de arte” até o encontro com o cinema mainstream. A partir daí, orienta o foco sobre o fenômeno da cultura da convergência midiática, a qual possibilita a proliferação de novos objetos de estudo: os paratextos, também chamados de produtos extra-fílmicos – aqueles que circundam o filme -, tais como trailers, making ofs, críticas, sequências de créditos, vídeo ensaios, podcasts, mashups, etc. A disciplina também tem como objetivo despertar apreciação crítica e estética dos paratextos, enquanto fenômeno de convergência de linguagens e tecnologias, a partir da compreensão da configuração dos contextos da cultura pop na expressão cinematográfica e audiovisual.

  • ART 5031 – Tópicos Especiais de Cinema V –  Arte e Consciência Gestáltica  4ª feira – 9h (horário da aula síncrona) – prof. Josias Hack

Ementa: Características da Psique humana. A arte como expressão da Psique – entre o Id e a Personalidade. O que o outro, pessoas e instituições, representa para mim. A arte como atividade terapêutica de expressão externa de traços da Psique. Metodologia: a disciplina terá sessões terapêuticas coletivas síncronas (com todos os alunos) e sessões terapêuticas individuais síncronas (aluno e professor) para discutir de forma dialógica aspectos da psique humana. Além disso, serão desenvolvidos estudos dirigidos assíncronos para aprofundar as temáticas. Público alvo: alunos interessados em refletir sobre sua própria psique e o papel da Arte no processo de equalização das demandas do self (Id, Ego e Personalidade). Os alunos que quiserem esclarecer alguma dúvida podem entrar em contato pelo e-mail: j.r.hack@outlook.com

  • ART 5032 – Tópicos Especiais de Cinema VI – Cinema de horror e teorias da monstruosidade – 4ª feira 14h (horário da aula síncrona) – prof. Marcio Markendorf

Ementa: Cinema de horror e monstruosidade. Monstruosidade e medo. Estudo de aspectos estéticos do monstro na história cultural do Ocidente. Reflexões sobre o estatuto do monstro como metáfora política. Análise do fato monstruoso como reflexo de estruturas de poder em torno da diferença e da normalização. O monstro em gêneros narrativos variados.

  • ART 5033 – Tópicos Especiais de Cinema VII – Cinema Negro – 4ª feira 18h30 (horário da aula síncrona) – profa.  Aglair Bernardo

Ementa: Partindo da perspectiva de uma afro cultura cinematográfica brasileira em um cenário cuja produção negra no cinema atual se encontra em ascensão e buscando romper com a lógica de um cinema reprodutor dos problemas raciais, traçaremos uma historiografia do cinema negro brasileiro objetivando debater a produção, distribuição e reflexão de um cinema afrocentrado, focado nas emergências identitárias da atualidade.

  • ART 5034 – Tópicos Especiais de Cinema VIII – Pré produção e Roteiro de Séries – 5ª feira 9h (horário da aula síncrona) – prof. Alfredo Manevy.

As séries se transformaram em um conteúdo central na produção e consumo audiovisual contemporâneo. Combinando a tradição cinematográfica com a televisiva, estes formatos desenvolvem personagens e técnicas narrativas que precisam ser discutidas tanto numa perspectiva criativa, teórica como crítica. A partir da análise do roteiro de séries brasileiras e estrangeiras, e da leitura e debate de textos e bibliografia sobre o tema, esta disciplina experimental pretende incentivar a escrita de bíblias e roteiro de séries e webséries dos alunos. E a reflexão e análise dos conteúdos na sua perspectiva narrativa, de discurso e dramaturgia.

  • ART 5035 – Tópicos Especiais de Cinema IX – Cinema, Gênero e Decolonialidades – 5ª feira 16h (horário da aula síncrona) – profa. Alessandra Brandão (RESRVA PARA O CURSO)

Ementa: As teorias de gênero e suas relações interseccionais na construção narrativa. O pensamento decolonial e as estratégias metodológicas de resistência à colonialidade do poder e do saber. A ponte entre os estudos de gênero e decoloniais. As relações entre gênero, sexualidades e estudos queer. A intervenção decolonial no pensamento sobre o cinema e as artes. Cinema decolonial: política e estética. *Algumas leituras serão em espanhol e/ou inglês.

  • ART 5036 – Tópicos Especiais de Cinema X – Tópicos de Cinema Brasileiro   5ª feira 18h30 (horário da aula síncrona) – profa. Clélia Mello

A disciplina terá como foco o cinema do Brasil a partir dos anos 70, conversações em grupo e com convidados especializados.

  • ART 5037 Tópicos Especiais de Cinema XI – Filme ensaio latino-americano – 6ª feira 9h (horário da aula síncrona) – profa. Andrea Scansani

O cinema latino-americano da segunda metade do século XX toma para si a tarefa não apenas de refletir sobre as relações sociais, econômicas e políticas do mundo histórico em que está inserido, mas de ação e, quiçá, transformação sobre essas mesmas relações. As perspectivas estéticas, portanto políticas, com as quais as mais diversas experiências vão construir seus filmes, sua teoria e sua prática, podem ser investigadas sob a óptica daqueles cineastas que se utilizam dos instrumentos de criação do chamado filme ensaio. Deste modo, a disciplina “”Filme ensaio latino-americano”” cotejará o cinema produzido no Brasil, Argentina, Bolívia, Cuba etc. com a teoria, muitas vezes apresentada em forma de manifestos, que fundamenta o que ficou conhecido como o “”Novo Cinema latino-americano””. Uma pequena nota: a bibliografia da disciplina não tem como abrir mão de textos em espanhol, portanto, é esperado que as pessoas matriculadas façam um esforço de compreensão do idioma de nossos países vizinhos. Quaisquer dúvidas, entrar em contato: scansani.andrea@ufsc.br

  • ART 5038 – Tópicos Especiais de Cinema XII – Projetos para TV – 6ª feira 14h (horário da aula síncrona) – prof. Rodrigo Garcez

Aspectos práticos da produção para TV, seja ela aberta, paga, web ou transmídia. Dialogando com convidados do mercado, teremos o apoio da TV UFSC para apresentar projetos ao seu produtor executivo. O objetivo é ampliar as possibilidades de realização audiovisual e refletir sobre a viabilidade de propostas para essa mídia em transição.

 

Aluno Brendon Mota Alves participou das apresentações orais do Seminário de Iniciação Científica e Tecnológica (30º SIC)

10/12/2020 15:10
O trabalho de Iniciação Científica do aluno do curso de Cinema Brendon Mota Alves foi selecionado como o melhor do departamento de Artes para apresentação oral no 30º SIC – Ciências Humanas e Sociais, Letras e Artes, realizado em 26 de novembro de 2020.
O link para o vídeo ensaio que ele produziu como resultado final da pesquisa segue abaixo:

A pesquisa tem como objetivo a problematização da esfera paratextual da sequência de créditos cinematográficos com intuito de estudar suas regras, composições e funcionamento, para, num segundo momento, buscar movimentos de descontinuidade das regularidades discursivas, no âmbito de sua estética e da autoria. Assim, o estudo parte das discussões acerca das teorias do autor no cinema e no audiovisual, direcionando-se para a investigação da funcionalidade hegemônica da forma expressiva das sequências de créditos. Desse modo, os questionamentos balizadores foram: como tais paratextos operam noções de autoria no campo do audiovisual; e que experiências estéticas paratextuais referentes às sequências de créditos irrompem contra as regularidades impostas pelo discurso cinematográfico da transparência. A abordagem teórico-metodológica amparada na arqueologia de Michel Foucault orientou a escolha do corpus para as sequências de créditos de 3 filmes: Irreversível (2002), Enter the Void (2009) e Clímax (2018). Tratam-se de experiências estéticas que tensionam as regularidades discursivas instituídas pelo campo disciplinar dos créditos de abertura através de gestos transgressores de criação com a assinatura autoral do diretor dos filmes: Gaspar Noé. Nesses termos, percebemos que a linguagem cinematográfica é desestabilizada em diversos níveis, inclusive na de seus paratextos (sequências de créditos). No entanto, no âmbito da autoria, tais experiências demonstram que a função-autor ainda recai de modo ostensivo sobre o diretor das obras.

Calendário Acadêmico 2020.2

03/12/2020 21:30

O Conselho Universitário da UFSC aprovou no dia 01 de dezembro o calendário acadêmico de 2020.2.  O semestre começará no dia 1º de fevereiro de 2021 e se estende até 22 de maio.

Clique na imagem abaixo para principais datas e mais informações:

Semana da Dança UFSC será totalmente online e gratuita

29/10/2020 08:58

Ampla programação, que ocorre de 16 a 22 de novembro, exibe espetáculos, oficinas, cursos, lives e imersões artísticas nas mídias digitais do projeto 

A Semana da Dança UFSC chega à sexta edição com formato totalmente online. O evento nos últimos cinco anos ocorria no Campus da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em Florianópolis (SC), mas teve que se adaptar aos novos tempos pandêmicos e interações corporais/digitais por conta do isolamento social. E repensado a partir da experiência humana à distância, na possível troca de conhecimentos, movimentos e espetáculos por meio das janelas virtuais.

Esta edição, confirmada para acontecer de 16 a 22 de novembro, é desafiadora e também enriquecedora para as organizadoras Débora Zamarioli e Vera Torres, responsáveis pela curadoria e coordenação geral do evento junto com a professora Maria de Lourdes Alves Borges, secretária de Cultura e Arte da UFSC (SecArte). O palco dos espetáculos e entrevistas será o canal oficial do projeto no Youtube, principal mídia de exibição do programa que conta com a participação de bailarinas/os de várias partes do País e outros continentes.

“Algumas questões, reflexões e desejos nos moveram na escolha de obras e artistas para esta edição. Convidamos artistas comprometidos com a dança, com a arte, com a sociedade, com o contexto político, com a pesquisa, com as memórias e histórias da dança e também abertos ao desafio dos novos modos de encontros e produções artísticas originadas no contexto da pandemia. Tivemos o desejo de promover articulações, modos de resistência e existência fundamentais para continuarmos vivendo a dança em contextos tão adversos”, comenta a dupla.

A 6ª edição da Semana da Dança UFSC é realizada pela Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e Fundação de Amparo à Pesquisa e Extensão Universitária (FAPEU). Tem apoio da TV UFSC, emissora onde serão transmitidos os espetáculos e vídeos-dança. E ainda parceria de conteúdo com o projeto Midiateca da Dança, que lança a série de quatro lives “Arquivos móveis: histórias da dança em SC”. As entrevistas vão abordar as memórias e relatos de artistas, pesquisadores e professoras convidados que atuaram e atuam no Estado. A agenda de oficinas, cursos, debates e imersões artísticas ocorrerá nas plataformas do Zoom e Google Meet. E as lives e espetáculos ficarão concentrados no canal da semana no Youtube.

O projeto é realizado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura, com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ⁄ Artes – Edição 2019.

SERVIÇO:

O quê: Semana da Dança UFSC

Quando: 16 a 22 de novembro

Onde: https://youtube.com/channel/UC_saUQRmuwTsG-1M3woC0-w

Mídias: @semanadadancaufsc

Site: www.semanadadancaufsc.com

Ficha técnica da 6ª Semana da Dança UFSC

 

Coordenação geral: Débora Zamarioli, Vera Torres e Maria de Lourdes Alves Borges

Curadoria e coordenação artística: Débora Zamarioli e Vera Torres

Coordenadora administrativa: Rosemar da Silva

Apoio administrativo e financeiro: Carla Cerdote da Silva e Andréa Búrigo Ventura

Diretor de produção: Oto Bezerra

Assistente de produção e de comunicação: Yuri Milano

Assessora de Comunicação: Luciana de Moraes

Identidade Visual: Artur Lima Botelho e Mônica de Souza

Webdesign: Débora Zamarioli

Produção executiva:  Débora Zamarioli, Oto Bezerra, Vera Torres e Yuri Milano.

Realização: SeCarte/UFSC, FAPEU, Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura, com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ⁄ Artes – Edição 2019

Apoio: ART/CCE, TV UFSC e Midiateca da Dança

Teaser 6ª Semana da Dança UFSC